Peintures

Description du tableau de Karl Bryullov «Portrait de la comtesse Samoilova»

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Karl Bryullov était le fils d'un sculpteur et a montré un talent pour le dessin à un âge précoce. Il était un adepte du romantisme - mais contrairement au romantisme occidental, où règnent l'harmonie, la beauté et une attitude positive envers le monde, le romantisme russe tardif se manifestait par des intonations tragiques et un sens général de la tragédie de la vie. En outre, le romantisme russe se caractérise par un intérêt pour les sentiments et les émotions forts, qui se manifestent dans les moments et les situations de pointe. Dans ce cas, le drame est inévitable dans la description de sujets inhabituels. L'artiste a réussi à combiner toutes ces caractéristiques du genre avec des visages parfaitement classiques et la plasticité de ses héros. En plus des grandes œuvres de genre, Bryullov a créé un grand nombre de portraits, des figures bien connues de la culture russe, ainsi que ses amis et connaissances. En plus de la peinture à l'huile, il réussit à peindre à l'aquarelle.

Julia Pavlovna Samoilova était une amie proche de Bryullov; la rumeur leur attribuait une histoire d'amour. Indépendante, éduquée et imprévisible, Julia Pavlovna a survécu à de nombreux romans éphémères; elle n'avait pas besoin d'argent et sa vie était vraiment brillante. Le bien-aimé n'a pas empiété sur la vie personnelle de l'autre et a rencontré simultanément les autres. Karl a souvent peint sa petite amie, et pas seulement dans ces portraits qui portent son nom. Par exemple, sur sa toile de référence Le dernier jour de Pompéi, Julia est représentée trois fois - agrippant avec effroi deux filles (filles adoptées de Paccini), jetées à terre, avec des formes magnifiques, et avec une cruche en argile à côté de l'artiste lui-même, sauvant les objets culturels de la lave chauffée au rouge .

Le portrait de la comtesse Samoilova est l’une des œuvres cultes de l’artiste, qui à l’époque a fait sensation en Italie, où il a été peint. Dans l'image, nous voyons une mondaine brillante, d'une beauté triomphale, fière, vêtue d'une luxueuse robe de fantaisie. Fuyant les vacances, la beauté s'arrêta un instant, ayant jeté le masque. Entre Samoilova et la salle d'où elle venait de sortir, un rideau rouge était tombé, comme pour séparer l'héroïne de la haute société, le contrastant.

Les silhouettes des invités du bal floutent derrière, comme dans la fumée de cigarette, semblent fanées et sans importance. L'artiste admire une femme courageuse et libre qui a défié les fondements de la société et a vécu comme elle le voulait. La robe de mascarade de Julia a des reflets brillants, l'intensité des couleurs du portrait est proche du dernier jour de Pompéi. L'abondance de couleur rouge, dans toutes ses nuances - du cramoisi foncé et du rouge écarlate au rose délicat, est une caractéristique de l'image. La deuxième couleur dominante est le blanc; bleuâtre sur un satin lisse d'une robe et chaud, doré - à l'image de la douceur de la fourrure d'hermine. L'élève de Samoylova, Amalia Pacchini, s'accrochait tendrement à sa mère adoptive, elle était réfléchie et un peu triste. Il semble que ce qui se passe au bal n'ait pas plu et même effrayé légèrement la fille.





Photos de Andrea Mantegna


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